La recién nacida discográfica Trumpets of Doom edita como segunda referencia de su catálogo, sólo de vinilos, de esta grabación memorable.
"Birdking" es un trabajo de Fire + Ice editado en Trumpets of Doom en Marzo de 2008. Interpretado por Ian Read como compositor y vocalista & Richard Leviathan como guitarrista & Michael Cashmore como compositor e instrumentista & Annabel Lee como violinista & Michael Moynihan como percusionista & Alice Karlsdottir como vocalista & Mee como violinista desde Gran Bretaña y se centra en el estilo Neofolk y tiene una duración de 48,28 minutos. Enlaces Relacionados:Fire + Ice & Trumpets of Doom Valoración: 9.5 sobre 10
Fire + Ice no tiene una abultada producción discográfica, lo cual es sinónimo de que sus esporádicos trabajos suelen ser de gran calidad. Pero si me hacen elegir uno de entre toda la discografía de Ian Read me quedo sin duda con "Birdking". Esto nos da muestra del exquisito gusto del sello Trumpets of Doom, que declara no tener ánimo de lucro, y que se dedica a reeditar en vinilo solamente piezas selectas y, por el momento centrándose en exclusiva en referencias Neofolk. La primera fue el "Nidar" de Sonne Hagal en formato 10”, un trabajo también excelente, y después el vinilo que ahora reseñamos, en formato 12”.
"Birdking" data del año 2000 y a día de hoy no es fácil de conseguir, con lo cual esta reedición es una oportunidad para hacerte con esta joya. Si además eres un poco fetichista y te gusta el añejo vinilo, con su gran formato y su olor característico, en este caso blanco, esta edición te resultará deliciosa.
Aunque hayan pasado ya ocho años desde su publicación el álbum sigue teniendo vigencia, ha envejecido bien y a día de hoy lo puedes escuchar sin que resulte en absoluto anticuado. Bastará sólo con mencionar los nombres de algunos de los colaboradores en el disco para tener garantía de su calidad: Michael Cashmore (Nature and Organisation, Current 93), Richard Leviathan (Ostara, Strength Through Joy) o Michael Moynihan y Annabel Lee (Blood Axis).
Entre sus canciones se encuentra una de mis dos favoritas de toda la trayectoria de Ian Read, se trata de 'The Lady of the Vanir' (la otra es 'Michael' que interpretó para Sol Invictus). La parte vocal es femenina (único tema en que no canta Ian) de la mano de Alice Karlsdottir y le da un soberbio toque de distinción a la canción. Por su tempo es casi una canción de cuna, con unas cadenciosas guitarras acústicas y un tenue teclado sostenido que le dan una aureola muy tradicionalista al tema.
También merece el calificativo de excelente el tema 'Greyhead', con leve percusión, piano, guitarra acústica y un precioso violín, sobre los que se impone la grave voz de Ian, siempre solemne, con un bellísimo estribillo.
Otro tema reseñable es 'My Brother' en el que el apartado instrumental se basa en el órgano, un elemento frecuentemente asociado a la música sacra cristiana que Ian Read saca de contexto para traerlo al campo de lo pagano ¿Cómo habrá conseguido el órgano para grabarla? Toda una oda al amor fraterno, al poderoso vínculo de la sangre entre hermanos.
El tema que da título al álbum también es una maravilla. Muy muy sencillo, con la guitarra acústica, unas titilantes campanillas y un ténue teclado como únicos elementos de acompañamiento, Ian Read da cuerpo a un tema relajado y profundo, muestra del trasfondo personal del propio Ian, de la sensibilidad que derrocha en todos sus trabajos.
He mencionado mis canciones favoritas pero la verdad es que todo el álbum en su conjunto merece mucho la pena. Si todavía tienes tocadiscos en casa y no tienes esta joya del Neofolk no esperes a hacerte con ella que como puedes suponer se trata de una edición limitada (sólo 400 copias). Una joya.
Aunque hayan pasado ya ocho años desde su publicación el álbum sigue teniendo vigencia, ha envejecido bien y a día de hoy lo puedes escuchar sin que resulte en absoluto anticuado. Bastará sólo con mencionar los nombres de algunos de los colaboradores en el disco para tener garantía de su calidad: 